RENTREE LITTERAIRE été-automne 2023

Je n’ai toujours pas fini de lire celle de l’hiver et du début du printemps, qu’elle est là, la nouvelle rentrée littéraire. Cette fois-ci, j’ai mis aussi les essais et littératures trans. Voici donc une liste, complétée au fur et à mesure, et que j’espère la plus exhaustive possible, des parutions lesbiennes et trans à venir. Si vous avez entendu parler / écrit un ouvrage qui ne figure pas dans la liste, n’hésitez pas à me le signaler pour que je me renseigne.

Je mets pour chaque ouvrage les informations que j’ai (maison d’édition, date de parution, résumé si/quand il est disponible) et je les classe par date de parution. Pour lire mon avis, ça se passera principalement sur Instagram, dans ma newsletter, ou dans la presse.

Merci à toutes les personnes qui m’ont aiguillé vers certaines des sorties que je vous présente ici, et un grand merci tout particulièrement à Chloë, libraire géniale qui m’a fait part de ses découvertes ces dernières semaines.

Sur ce, bonnes découvertes et bonnes lectures !

 

Marine Maiorano-Delmas, Spoiler alert : vous êtes lesbienne, 28/06, Les Insolentes

« Lesbienne, gouine, ce sont de petits mots qui recouvrent de grandes choses. Ils parlent d’amour, de sexe, de désir, de culture, de liberté, de politique. »

Marine a grandi dans les années 1990, à une époque où si tu n’étais pas hétéro, tu n’étais rien. Les lesbiennes n’étaient visibles ni dans les films ni dans les médias, et n’existaient pas vraiment dans la rue. Alors, pendant des années, elle a été persuadée d’être hétéro.

Spoiler alert : elle ne l’était pas.

Elle s’est découverte lesbienne à 30 ans passés, avec les inquiétudes, les peurs et toutes les interrogations qui vont avec : se demander si elle était légitime, ce qu’il fallait faire, comment on s’y prenait… Et elle s’est dit que si elle se posait toutes ces questions, d’autres devaient le faire aussi. C’est comme ça que ce livre est né. Il s’adresse à celleux qui se révèlent à elleux-mêmes, celleux qui s’interrogent encore, celleux qui y songent et celleux qui flippent. Mais aussi à celleux qui n’y pensent même pas, et qui, pourtant, sentent confusément que quelque chose ne va pas.

Alors oui, certes, vous trouverez dans cet ouvrage des conseils techniques et des astuces détaillées pour optimiser vos mouvements de poignet, mais vous y découvrirez aussi beaucoup d’amour, beaucoup d’humour et peut-être un bout de vous-même.

« C’est à la fois formidable et terrifiant de découvrir qui on est. »

🏳️‍⚧️ Léa Rivière, L’Odeur des pierres mouillées, 07/07, ed. du Commun

Je pense qu’à ça, vieillir avec vous.
Vieillir tous ensemble ici,
avec les fous, les cons, les trans,
les chats qui dorment sur le rebord
des fenêtres, celles qui se croient
hétéras, ceux qui se croient malins,
les enfants des queers qui jouent
dans les flaques du cimetières avec
les enfants queers des hétéros,
les enfants qui traînent avec
les chats, les chats qui traînent
avec les mortes, les gens du bar,
ceux de la salle polyvalente,
celles qui sortent pas le lundi,
celles qui sont déjà vieilles,
celles qui sont mortes ici,
celles qui sont mortes ailleurs,
celles qui sont presque mortes
et celles qui meurent jamais.

Avec L’odeur des pierres mouillées, Léa Rivière tisse des mondes dont on ne peut jamais vraiment dire s’ils ont toujours été là ou s’ils sont sur le point d’advenir. Elle fabrique des histoires qui mêlent traditions, science fiction, écologies trans, relations aux ancêtres et interdépendances des villages.

Du dialogue poétique qui flirte avec la performance à l’épopée wittigienne, Léa Rivière révèle une écriture précise et protéiforme, toujours au service de ce qu’elle nomme ‘travail narratif ’ : une manière de faciliter l’émergence de récits nécessaires à la vie de celleux qui occupent les interstices des narrations hégémoniques.

Joséphine Tassy, L’indésir, 17/08, Iconoclaste

Ce matin, Nuria s’est réveillée avec une impression d’hier.

Dans la nuit, son téléphone a sonné : sa mère est morte. Elle ne ressent rien, aucun chagrin pour cette étrangère qu’elle n’a pas vue depuis huit ans. Avec Abel, un garçon croisé en boîte, elle part à la rencontre des drôles d’individus qui ont connu sa mère. Nuria cherche des réponses sans poser de questions. Sauf une, qu’elle garde pour elle. Le souvenir de cette femme qui n’a jamais voulu d’elle la renvoie à l’indésir qui lui colle à la peau.

Ùna Déas, La Louve, L’Harmattan, 21/08

Trois amis d’enfance se retrouvent aux États-Unis pour un voyage dont ils ont toujours rêvé. Entre visions fulgurantes et paroles libératrices, le trio nous entraîne dans un voyage à travers l’Amérique du Nord où les visages s’éclairent et les barrières tombent : genre, sexualité, violence, intimité. Cette épopée fascinante se transforme alors en une folle et inexorable découverte de soi-même. Un premier roman où la profondeur se mêle à l’humour et où le poétique sublime le politique.

Emmanuelle Favier, Le Livre de Rose, Les Pérégrines, 22/08

1940 : les nazis s’installent au musée du Jeu de Paume, et Rose Valland entre dans l’Histoire. Attachée de conservation, elle note secrètement – et au péril de sa vie – la provenance et la destination de toutes les oeuvres d’art spoliées qui transitent par le musée au bénéfice d’Hitler et de Goering. Après la guerre, elle jouera un rôle immense dans leur récupération.

Issue d’une classe sociale modeste, femme dans un monde d’hommes, homosexuelle assumée, Rose Valland incarne à elle seule le dépassement de bien des déterminismes. Quatre-vingts ans plus tard, une réalisatrice découvre ce mystérieux personnage de résistante et décide de lui consacrer un documentaire. Sous la forme d’un journal d’enquête, elle retrace peu à peu son parcours et y mêle bientôt ses réflexions intimes, ses peurs, ses doutes et ses incertitudes, notamment sur la question de la transmission, en un jeu de miroirs qui la confronte à ses propres contradictions.

Sophie Pointurier, Femme portant un fusil, 23/08, Harper Collins

« “Et vous, quelle violence trouvez-vous juste ?”, c’est ce que j’aurais aimé leur dire. Mais là encore je n’ai pas trouvé le courage. Ce n’est pas constant, le courage. »

Au début, elles étaient quatre. Il y avait cette annonce d’un hameau à vendre dans le Tarn, loin de tout. Alors un projet est né, le rêve d’un lieu construit par et pour les femmes. Elles l’ont fait. Claude, Harriet, Élie, Anna. Jeunes, vieilles, toutes forgées par les tentatives d’autres avant elles, guerrières jusque-là tenues au silence.

Mais voilà : aujourd’hui, Claude doit répondre du meurtre d’un homme. Deux gendarmes lui font face, attendant que cette mère de famille au prénom épicène reprenne tout depuis le début. De l’utopie à la riposte. Ce jour où Claude et ses sœurs ont pris les armes.

Que sait-on de la violence des femmes ? De l’arrière-pays toulousain aux terres des amazones de l’Oregon, Femme portant un fusil est le récit d’une quête pour se réinventer, une ode à l’amitié et à la liberté.

Aurélie Lacroix, L’unique objet de mon regard, 23/08, Cambourakis

“Elle mettait sa main sur ma nuque quand nous marchions ensemble et j’avais l’impression de lui appartenir. D’avoir tendu toute ma vie à cette appartenance. Ces bouts de moi, je les lui donnais sans aucune résistance parce qu’elle était tout ce que j’attendais de l’amour.”

E. et la narratrice se rencontrent à la sortie de l’adolescence. Pour l’une et l’autre, il s’agit de leur première histoire. Pendant quinze ans, elles se quittent, se retrouvent, s’aiment intensément mais toujours à distance. Jusqu’à l’ultime rupture et l’effondrement de la narratrice.

Dès lors, l’écriture s’impose. Pour s’assurer que tout a véritablement existé. Pour retenir les souvenirs avant qu’ils ne s’évaporent. Pour avancer et garder la raison.

Aurélie Lacroix ravive l’intimité de cette relation aussi puissante que chaotique, épaulée par les êtres chers qui l’entourent, convoquant les oeuvres d’art qui l’accompagnent et la consolent depuis toujours. Entre emprise et passion, elle renouvelle l’imaginaire de la rupture amoureuse et prouve de manière lumineuse et sensible que la création peut littéralement sauver la vie.

🏳️‍⚧️ Alana S. Portero, La mauvaise habitude, trad. Margot Nguyen-Béraud, Flammarion, 23/08

Jeune fille coincée dans un corps de garçon qu’elle ne sait habiter, la narratrice de La Mauvaise Habitude retrace son parcours, de son enfance dans les années 1980, où elle grandit dans une famille ouvrière de San Blas, un quartier populaire madrilène dévasté par l’héroïne, à ses nuits clandestines au coeur du Madrid des années 1990. Telles la Margarita, diva fanée qui hante le quartier, la fière Moraíta à la sauvagerie de chimère, ou la Cartier, toujours parée de ses rutilants bijoux de pacotille, nymphes triomphantes et anges déchus l’accompagnent dans son odyssée personnelle. Une odyssée envers et contre l’asphyxie des faux-semblants, la lâcheté et la violence qui la guettent à chaque pas, pour apprendre à exister en habitant sa propre légende et marcher la tête haute.À travers ce premier roman féroce, drôle et émouvant, la voix lumineuse de la narratrice d’Alana S. Portero nous entraîne dans une sublime quête d’identité attelée à l’espoir de pouvoir enfin devenir soi.

🏳️‍⚧️ Geneviève Damas, Strange, Grasset, 23/08

[UPDATE : roman transphobe]

Il y a des choses que l’on écrit parce qu’on n’a pas pu les dire. Nora envoie une longue lettre à son père, qui vit dans une autre ville. Cette ville, elle l’a quittée pour apprendre le chant à Bruxelles. Mais aussi pour autre chose. « Ma vie n’est pas exactement comme je te l’ai racontée. »

L’enfant que connaît ce père était un « il ». Il se prénommait Raphaël. Tout ce que le père ignore, le voici, depuis l’enfance, la mort de la mère. Les déguisements que portait le petit garçon. Les princesses qu’il dessinait. Les brutalités subies dans la cour du collège. Les mensonges. La douleur. Et puis, un jour, une lumière : le chant. Et le départ. Et ce que Nora est devenue, sa nouvelle vie. Voici un sens inédit ajouté au « Je est un autre » de Rimbaud.

Loin d’être une lettre d’amertume, de vengeance ou de règlement de comptes, la lettre de Nora est une lettre d’amour. Lettre d’amour à un père, dans l’espoir qu’il comprendra. Lettre pour s’aimer soi-même, aussi, enfin.

Un roman bouleversant, et d’autant plus qu’il évite les excès de la plainte comme de la caricature, sur l’identité, mais aussi sur le passage à l’âge adulte, le perfectionnement d’un art, le renouement avec l’acte d’aimer.

Constance Rutherford, Vierge, Harper Collins, 23/08

« Je ne comprends rien sauf que j’ai commencé à aimer trop tard. Je ne savais même pas que c’était politique. »

Maxine a vingt-cinq ans. Les personnes de son âge font l’amour, et parfois même des enfants. Lorsqu’elle assiste aux effusions des adolescents du collège où elle officie comme pionne, elle se dit qu’elle a forcément raté quelque chose.

Maxine est timide, vierge et perspicace. Quand sa grand-mère lui offre un stage de théâtre pour faire exister ce corps-momie qui l’entrave, à contrecœur elle s’exécute. Mais c’est le jour où on lui donne le rôle d’une prostituée dans La Réunification des deux Corées de Pommerat qu’elle prend la mesure de son anomalie. Elle doit se délester de ce fardeau qui l’emprisonne, l’obsède et l’isole. Son corps le réclame, et la société l’exige.

Dans cette quête désespérée qui la conduira des fonds chlorés d’une piscine municipale à une école du sexe aux Pays-Bas, assaillie par les injonctions qui pèsent sur elle, Maxine trouvera des réponses et surtout, la véritable nature de son désir. L’humour, la tendresse, la précision de Constance Rutherford font de ce premier roman un portrait prodigieux de sa génération et de notre époque.

Léna Ghar, Tumeur ou Tutu, ed. Verticales, 24/08

« Dans le noir, la monstre fait même peur aux loups enragés sous mon lit sauf que je ne peux pas m’enfuir de ma peau.
Je veux que quelqu’un la tue mais personne ne la voit.
Je veux qu’elle meure mais je ne sais pas comment elle s’appelle.
Je cherche son nom partout. »

La folie qui parcourt ce roman électrise par sa brutale justesse et la sauvagerie poétique de son regard sur le monde.

🏳️‍⚧️ Imogen Binnie, Nevada, trad. Violaine Huisman, USA, Gallimard, 24/08

Maria, jeune libraire habitant à New York, porte un prénom féminin depuis quelques années seulement. Depuis qu’elle a eu le courage de fuir la ville paumée de Pennsylvanie où elle a grandi. Depuis qu’elle s’est enfin affranchie du corps assigné à sa naissance pour vivre en tant que femme, au grand jour. Cependant, malgré sa transition si libératrice, Maria ne peut s’empêcher de sentir que sa vie lui échappe. C’est alors que sur un coup de tête, elle décide de prendre la route, direction le Grand Ouest. Et si partir à l’improviste pouvait lui permettre de mieux se retrouver ? Premier roman devenu culte aux États-Unis, Nevada nous embarque dans un foisonnant et explosif voyage intérieur qui explore toute la complexité d’une transition, avec sensibilité et mordant.

Laure Murat, Proust, roman familial, Robert Laffont, 24/08

Un texte qui médite sur le pouvoir émancipateur de la littérature, qui est aussi un pouvoir de consolation et de réconciliation avec la vie.

“Toute mon adolescence, j’ai entendu parler des personnages d’À la recherche du temps perdu, persuadée qu’ils étaient des cousins que je n’avais pas encore rencontrés. À la maison, les répliques de Charlus, les vacheries de la duchesse de Guermantes se confondaient avec les bons mots entendus à table, sans solution de continuité entre fiction et réalité. Car le monde révolu où j’ai grandi était encore celui de Proust, qui avait connu mes arrière-grands-parents, dont les noms figurent dans son roman.

J’ai fini, vers l’âge de vingt ans, par lire la Recherche. Et là, ma vie a changé. Proust savait mieux que moi ce que je traversais. Il me montrait à quel point l’aristocratie est un univers de formes vides. Avant même ma rupture avec ma propre famille, il m’offrait une méditation sur l’exil intérieur vécu par celles et ceux qui s’écartent des normes sociales et sexuelles.

Proust ne m’a pas seulement décillée sur mon milieu d’origine. Il m’a constituée comme sujet, lectrice active de ma propre vie, en me révélant le pouvoir d’émancipation de la littérature, qui est aussi un pouvoir de consolation et de réconciliation avec le Temps.”

Minnie Bruce Pratt, il/le, trad. Mirza-Hélène Deneuve, blast, 25/08

“En 1975, quand je suis pour la première fois tombée amoureuse d’une femme, et que j’en eus conscience, j’étais mariée à un homme depuis presque dix ans et j’avais deux fils en bas-âge. Tout le monde fut choqué par le changement que j’opérais dans ma vie, moi comprise. Tout le monde – de l’avocat qui a géré le divorce à ma poignée d’amies lesbiennes – voulait savoir : avais-je déjà eu ces sentiments auparavant ? Quand ai-je réalisé que j’étais « différente » ? Quand ai-je commencé à « changer » ? Et l’État de Caroline du Nord, où je vivais, voulait sans aucun doute savoir : avais-je compris que je ne pouvais pas être à la fois une mère – une femme bien – et une lesbienne – une femme pervertie ?”

il/le est un recueil de courts textes paru en 1995 aux États-Unis et un classique de la littérature lesbienne et queer. À travers des brèves du quotidien, Minnie Bruce Pratt explore l’impermanence et la fluidité du genre, souligne la performativité de ce qui constitue le masculin et le féminin et aborde les relations butch/fem. il/le est un texte autobiographique qui retrace le parcours de l’autrice, de sa lesbianité à son engagement militant dans les droits civiques et queers. Elle y chronique sa jeunesse, son mariage et son divorce, son coming- out, ses relations romantiques et sexuelles, et le lien qu’elle entretenait avec saon partenaire, Leslie Feinberg, auteurice de Stone Butch Blues.

Capucine Delattre, Un monde plus sale que moi, La ville brûle, 25/08

Un monde plus sale que moi est le roman des jeunes filles de #MeToo, celles qui avaient 17 ans en 2017, qui ont lu les histoires des porcs en se disant que cela ne les concernait pas, celles que la quatrième vague féministe est censée avoir sauvées, celles dont on se dit qu’elles sont nées suffisamment tard, dans un monde suffisamment progressiste pour que rien ne puisse leur arriver, celles qui ne sont en réalité pas plus protégées que leurs aînées de la violence des hommes.

C’est l’histoire de toutes les filles dont on ne parle pas, parce que ce qui leur arrive n’est pas perçu comme assez grave pour mériter des hashtags, parce que #MeToo a déjà eu lieu. L’histoire du moment où elles ont compris que les porcs n’avaient jamais disparu, et qu’elles étaient devenues leurs proies.

C’est l’histoire d’Elsa, qui se croit née pour l’amour, n’attend que ça, ne veut que ça, au point de tomber dans les bras du premier venu, et d’avaler couleuvre sur couleuvre, parce que c’est ça l’amour, ça malmène un peu aussi, et si ça ne se passe pas toujours comme elle l’avait rêvé, c’est sûrement parce qu’elle en attendait trop. De toute façon, c’est bien connu, les filles, ça a mal tout le temps.

C’est le roman d’une époque – la nôtre – qui pose des mots brûlants sur la réalité, avec un pragmatisme à glacer le sang et un cynisme tranchant.

Lou Eve, Sous les strates, Les Escales, 31/08

Des rues de Hô Chi Minh-Ville au mont Saint-Clair de Sète, d’un village des Vosges à la clameur de Bangkok, Linh, adoptée au Vietnam par des parents français, reconstitue sa propre histoire au travers des voix de ses deux mères, Françoise et Minh, et de la sienne.

Comment se construire quand on est une enfant vietnamienne au sein d’une famille blanche ? Comment se trouver quand on n’appartient à rien ? Les souvenirs fragmentés peuvent-ils former un tout cohérent ? Dans Sous les strates, trois histoires s’entremêlent et trois voix se rejoignent pour dire une chose : aujourd’hui, Linh est exactement là où elle veut être.

Premier roman choral et féministe sur l’identité, la maternité, l’adoption transraciale et les violences conjugales, Sous les strates raconte la trajectoire d’une femme racisée et lesbienne.

Nathalie Hermann, Nos enfants, mon combat – Le résultat de la loi incomplète sur le mariage pour tous, La Vallée heureuse, 01/09

Cet ouvrage est la retranscription de ce que vivent des centaines de familles homoparentales dans notre pays.

Si le mariage pour tous est autorisé en France depuis la loi du 17 mai 2013 – classant notre pays au 9e rang en Europe et au 14e dans le monde à emprunter cette voie –, si elle a ainsi ouvert de nouveaux droits, il n’en reste pas moins qu’elle n’était malheureusement pas aboutie, puisque le seul recours à la filiation était l’adoption. En pratique, une famille homoparentale est composée d’un parent légal et d’un parent social. Ce dernier n’a aucune existence au regard de la loi, malgré son implication dans le projet d’enfant. Le parent social pourra demander l’adoption plénière de son·ses enfant·s passé un certain délai, mais encore faut-il le savoir.

Nathalie Hermann en a lourdement subi les écueils. Divorcée quelques mois avant la fin de ce délai, elle se battra contre vents et marées pendant quatre longues années afin de faire reconnaître son existence en tant que mère devant la justice.

C’est un lourd combat qu’elle mènera, devenant un véritable fer de lance qui contribuera à faire évoluer cette loi.

Voici son histoire.

Marcia Burnier, Hors d’atteinte, Cambourakis, 06/09

Après plusieurs années d’une relation de couple toxique où elle a expérimenté une emprise insidieuse, Erin est parvenue à fuir pour recommencer sa vie seule. D’abord en banlieue parisienne, sans donner le moindre signe de vie à l’homme qui l’humiliait depuis des années. Elle se réapproprie son quotidien, adopte une chienne qui devient rapidement une compagne précieuse, fait l’expérience d’une vie plus apaisée au rythme de nouvelles lectures. Mais l’environnement de la capitale lui pèse encore trop et, du jour au lendemain, elle achète une vieille voiture, repère une maison disponible pour quelques mois dans les Pyrénées, où elle n’est jamais allée et où elle ne connaît personne, et s’y rend seule. Dans ce village isolé où elle n’a plus à craindre d’être jugée, elle apprend à vivre au rythme des saisons et de la nature. Par à-coups, elle entreprend de se reconstruire pas à pas, de se réapproprier son corps, par des randonnées de plus en plus longues ou encore de l’escalade. Elle fait également la connaissance d’une voisine, vivant seule à proximité depuis des années. Une des rares personnes à qui elle parle et dont l’attention et la bienveillance l’aident à reprendre confiance en elle.

Dans son deuxième roman, Marcia Burnier explore une nouvelle facette de l’émancipation féminine pour fuir les travers d’une société patriarcale violente, en questionnant la possibilité du soin et la place essentielle du sauvage et de la nature comme écrin protecteur pour une nécessaire reconstruction.

🏳️‍⚧️ Jack Halberstam, Trans*, 15/09, Libertalia

Brève Histoire de la variabilité de genre.

« Avec les fantômes de Bowie et de Prince comme guides, nous irons là où trans* nous emmène, en cherchant non pas des personnes trans,[…] mais des politiques de transitivité. Comment les genres se déplacent-ils ? Comment changent- ils à travers les corps ? Et quels futurs pouvons-nous leur imaginer ? Pour faire court, et comme le diraient nos deux performeurs éclectiques : “Let’s dance.” »

Au cours des dernières décennies, les débats publics concernant les vies trans se sont multipliés. Cette visibilité accrue, si elle s’accompagne parfois de nouveaux droits, est aussi synonyme de régulation et d’exposition à des mouvements anti-trans de plus en plus virulents. Les désirs de transition, autrefois considérés comme une affection rare et malheureuse, sont ainsi devenus des sujets nouveaux de militance politique.
Dans Trans*, Jack Halberstam explore ces déplacements de signification à l’œuvre dans la représentation du genre et explore les possibilités de futurs aux genres multiples. Il convoque de nombreuses productions culturelles (films, séries, romans, installations) aux côtés de figures telles que Prince, les Monty Pythons, Judith Butler, José E. Muñoz, Paul B. Preciado ou Susan Stryker.

Jack Halberstam est un théoricien culturel, professeur en littérature et études de genre à l’Université Columbia, à New York. Il est l’auteur d’ouvrages cultes de la théorie queer. Trans*, paru en 2018, est son premier livre traduit en français.

Traduit de l’anglais (États-Unis) par la collective dansmalangue.

Sara Torres, Ce qu’il reste de nous, trad. , 20/09, La Croisée

« Maman mourait et j’étais en train de faire l’amour. »

Sara, jeune universitaire, est de retour à Barcelone après des années d’absence. Alors qu’elle affronte la mort de sa mère et que ses souvenirs affluent, une passion amoureuse lesbienne vient faire vaciller son couple. Quel chemin choisir, comment être au monde quand tous vos repères ont subitement disparu ?

Au fil d’une prose aiguisée, Ce qu’il reste de nous sonde l’âme d’une femme éprise et dresse le tableau sublime de notre relation à la passion et au manque, qu’il soit amoureux ou filial. Entre Susan Sontag et Pauline Delabroy-Allard, la poétesse espagnole Sara Torres signe ici un premier roman sensuel, tendrement lucide et audacieux.

Monique Wittig, Paris-la-politique et autres histoires, 21/09, POL

Réédition d’un ouvrage paru en 1999 aux éditions P.O.L alors même que 20 ans après la disparition de Monique Wittig est lancée l’année #Wittig2023 afin de célébrer son œuvre, et qu’une nouvelle génération de lectrices et de lecteurs s’empare de ses livres.

Préface inédite de Anne F. Garréta, écrivaine, universitaire, spécialiste du féminisme et des questions de genre, membre du prix Médicis et co-présidente de l’association des ami·es de Monique Wittig.

Paris-la-politique est un ensemble de textes qui forment la saisissante parabole des années de militantisme de l’autrice, une des pionnières du mouvement de libération des femmes en 1968. Plus généralement, c’est la parabole des luttes de pouvoir dans les groupuscules. Certains textes traitent directement de l’esclavage. Ils rappellent que Monique Wittig, après des débuts classiques dont témoigne encore la nouvelle « Elsa Braun » (une gamine au parloir subit la visite d’un vieux monsieur au crâne rose) a transité par la science-fiction. Ils montrent comment le refus de la représentation réaliste aboutit chez elle à une surreprésentation, voire un surréalisme. « Le jardin » (1978) est la description atroce d’une société où « les êtres », beaux et mobiles, exploitent « les corps », ectoplasmes immobilisés dans des transats, nourris de force, bercés par des grands singes. De temps à autre il est posé sur leur sexe une machine à traire. D’autres textes, plus théoriques, portent sur le féminisme. Chez Monique Wittig, pas de « féminitude », mais, au contraire, un refus de la nature féminine, une exécration de tout ce qui est dit féminin. C’est un narcissisme dont elle se moque dans Paris-la-politique.

🏳️‍⚧️ Joyce Rivière, votre monde en cendres, 22/09, blast

“Tu es si géniale
Que c’est toi qui m’as donné
Le cadeau ultime et précieux
Qui diminue ta présence
C’est l’image abortive de ton corps
Qui se tourne vers celui de l’ennemi
Pour ignorer mon silence
Je rends aux méduses
L’être
De leur brûlure
Je redeviens la lesbienne solitaire
Qui dénoue la ceinture de sa gorge
Qui dévore les échos
En morceaux
De ses traumas d’hiver”

votre monde en cendres, c’est une poésie explosive et revendicative qui témoigne de la matérialité de nos luttes. C’est d’abord une langue érotique qui dit le corps dans son rapport à l’autre et à sa sensualité. C’est aussi une langue de la fierté face à la queerphobie, à la transmisogynie et aux violences systémiques. Enfin, c’est une langue trans puissante et assumée, traversée par la colère autant que par nos utopies collectives. votre monde en cendres est un recueil pour faire communauté sans effacer nos spécificités et nos tensions. Dans ce manifeste, Joyce Rivière tient ensemble la rage et la joie et fait entendre la force queer et libertaire qui se loge au sein de nos corps et nos sexualités.

Renée Vivien, Je suis tienne irrévocablement (Lettres à Natalie Barney), Bartillat, 28/09

L’une était anglaise, l’autre américaine. Deux poétesses amoureuses l’une de l’autre, mais encore plus de la langue française au point de correspondre entre elles en français la plupart du temps. Voici réunies pour la première fois, les lettres adressées par Renée Vivien à Natalie Clifford Barney. Elles offrent un regard inédit sur ces destins fascinants. Pauline Mary Tarn, alias Renée Vivien, naquit en juin 1877 à Londres tandis que Natalie Clifford Barney voyait le jour le 31 octobre 1876 à Dayton dans l’Ohio aux États-Unis. Entre elles, la passion est immédiate.

Dans ses lettres, Renée explore ses sentiments aussi loin que possible. Elle seule compte et son amour dans lequel elle se brûle. Et puis… entre retrouvailles et séparations, la passion nira par s’éteindre doucement.

Renée Vivien mourra en 1909, alors que Natalie aura encore une longue vie devant elle et entretiendra par ses écrits le souvenir de son amie poétesse que l’on surnommera Sapho 1900… Ces lettres constituent un document exceptionnel dans l’œuvre de Renée Vivien qui ne cesse d’être redécouverte et célébrée.

Préfacier.es : Chantal Bigot est libraire d’ancien, à l’enseigne les Amazones, spécialisée dans les écrits de femmes. Auteur de romans et d’essais, Francesco Rapazzini a publié plusieurs livres autour de Natalie Barney.

🏳️‍⚧️ Jul Maroh & Sabrina Calvo, Hacker la peau, Le Lombard, 06/10 (BD)

À la confluence lyonnaise, Prin est à la recherche un mystérieux troisième cours d’eau, celui qui naît de la rencontre entre ces entités que sont le Rhône et la Saône. Une quête fugace et mouvante, à l’image de sa relation polyamoureuse avec Axl, un hacker, et Molly, une couturière. À l’image de leur vie dans les marges, entre lutte et liberté. Car cette nuit, après le passage en force de l’extrême-droite au gouvernement, Prin, Axl et Molly devront demeurer unies pour survivre à l’assaut d’une violence normative et autoritaire qui cherche à effacer leurs existences…

🏳️‍⚧️ Gabrielle Boulianne-Tremblay, La fille d’elle-même, JC Lattès, 11/10

Dans un village québécois, à la lisière d’une forêt de conifères, une petite fille se sent différente ; tout le monde croit qu’elle est un garçon. Souliers toujours trop petits, coupe champignon loin de la chevelure dont elle rêve, elle se fait traiter de fille manquée, fume des cigarettes pour ne plus grandir et traîne pendant toute son adolescence un garçon mort dans son portefeuille. Jusqu’à ce qu’un jour, elle décide de quitter Saint-Siméon et de devenir elle-même.

D’abord sorti au Québec en 2021

Audre Lorde, Charbon (Coal), L’Arche, 20/10

« Tous les poèmes que j’ai écrits
font un petit recueil façonné comme une autre moi
portant des noms d’hier
la dépouille d’un passé aux concepts rapiécés
comme la mue d’un serpent —
un livre fait de vestiges. »

Avec Charbon, Audre Lorde explore les multiples facettes de son identité (femme noire, lesbienne, mère, guerrière et poète) comme seule possible voie d’émancipation. D’inspiration symboliste, la transformation de matières, le charbon sous pression devenant diamant, fait du corps du poème une matière à combustion, tellurique et sensitive, un outil de sublimation, de mémoire et de transmission.

Publié en 1976 aux États-Unis, deux ans avant La Licorne noire (L’Arche, 2021), Charbon est une puissante prise de parole politique par la poésie, afin de repenser les différents rapports d’oppression dans les sociétés occidentales contemporaines.

Édition bilingue en anglais et en français.

🏳️‍⚧️ Pauline Clochec, Après l’identité (transitude & féminisme), Hystérique & AssociéEs, 20/10

C’est un fait : il y a des individus qui passent d’un sexe à un autre. Mais, dans ce passage, que signifie « sexe » et quelles sont les conditions et les effets sociaux, politiques et cliniques de ce franchissement d’une différence des sexes pourtant réputée intangible ? Dans une perspective féministe matérialiste, cet ouvrage propose de décentrer la transitude du concept d’identité de genre qui a longtemps orienté sa compréhension. En étudiant les expériences des personnes trans et leurs tactiques pour transitionner librement, il l’appréhende non comme une donnée intérieure à diagnostiquer mais comme une trajectoire sociale et physique. Ce changement de paradigme permet de lui appliquer ce qui reste une revendication féministe centrale : l’autonomie corporelle.

Margot Douaihy, Repentie, Harper Collins, 25/10

Lorsque l’école catholique Saint-Sébastien devient la cible d’un terrible incendie criminel, les Sœurs du Sang Sacré et leurs élèves sont plongés dans le chaos. Insatisfaite de la réponse des autorités, la sardonique et entêtée Sœur Holiday est déterminée à démasquer le coupable et à ramener la paix dans ce sanctuaire où elle a trouvé refuge lorsqu’elle n’avait nulle part où aller. Elle est plus fidèle que la plupart, mais Sœur Holiday n’est pas une sainte. Pour élucider ce mystère, elle devra d’abord affronter les péchés de son passé mouvementé. Son enquête la mènera sur un chemin sinueux de suspicion et de secrets dans la chaleur moite et oppressante de la Nouvelle-Orléans.

Dans ce premier roman d’une grande originalité, l’autrice parvient à décrire avec sensibilité un personnage complexe, en perpétuelle lutte interne. Sœur Holiday est une nonne queer, punk, en contraste total avec son environnement, mais elle est aussi une vraie croyante, jamais moqueuse ni dédaigneuse, et une enquêtrice acharnée, touchante et drôle.

Marie Docher, Et l’amour aussi, La Déferlante, 26/10

Qu’est-ce qu’être lesbienne en France aujourd’hui ? Dix ans après l’adoption du mariage pour tous et toutes, la photographe Marie Docher est allée à la rencontre de lesbiennes de tout profil et de toute génération. Elle a réalisé des portraits et recueilli le récit intime de chacune : autant de fragments d’un discours amoureux hors des normes hétéros. Un livre documentaire qui propose une représentation inédite des lesbiennes et offre une plongée dans la culture queer.

Violette Leduc, Ravages (édition intégrale), Gallimard, 02/11

Publié pour la première fois en 1955, Ravages a été censuré et notamment privé de toute sa première partie, que l’on connaît comme un livre indépendant, Thérèse et Isabelle. Pour la première fois, et grâce au travail titanesque et minutieux d’Alexandre Antolin, nous aurons droit à une édition réparée de Ravages, avec également une préface de l’autrice Mathilde Forget.

Voilà le texte de présentation :

 

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